No palco

Sinopse
A família de Artur, um presidente de banco, e Grace, uma dona de casa alcoólatra, é chacoalhada pelo retorno do filho mais velho (Todd), o eminente casamento da caçula Ema com o namorado transformado em empregada (Tom), o desemprego do pai e a descoberta de ossos no subsolo da casa em que moram.

Marco Nanini (Artur e Ema)
“Ele é meu filho. É a coisa mais importante da minha vida. Eu falei coisa? Eu quis dizer pessoa. Eu faria qualquer coisa por ele. Suportaria qualquer sofrimento. Eu cortaria meu braço. Eu não cortaria meu braço. Eu preciso dos meus braços” (Artur)

“Eu conheço o orgulho! Eu sei o que é o orgulho! Eu própria não tenho nenhum, mas eu já vi em outros”(Ema)

Pai e filha ganham vida no corpo de um dos maiores atores do país. Marco Nanini comemora 45 anos de vida nos palcos com este “Pterodátilos”. Como ator de teatro, ele já participou de mais de 30 espetáculos e acumulou 13 prêmios por atuações em peças como “Zoo Story” (de Edward Albee), “Doce Deleite” (de Vicente Pereira, Alcione Araújo e Mauro Rasi), “Mão na Luva” (de Oduvaldo Vianna Filho), “O Burguês Ridículo” (Baseado em Molière), “Uma Noite na Lua” (de João Falcão), “A morte do Caixeiro Viajante” (de Arthur Miller), “Um Circo de Rins e Fígados” (de Gerald Thomas) e “O Bem Amado” (de Dias Gomes).

Foi dirigido pelos principais diretores de teatro do país, entre eles Aderbal Freire-Filho, Felipe Hirsch, Gerald Thomas, Guel Arraes, João Falcão e Jô Soares. Também é um dos responsáveis pelo maior fenômeno do teatro brasileiro, “O Mistério de Irma Vap” , peça que completou 11 anos em cartaz. É produtor há 25 anos e já dirigiu atores como Paulo Autran, Tarcísio Meira, Glória Menezes, Ney Latorraca, Aracy Balabanian e Louise Cardoso.

Fora do teatro, brilha também no cinema e na televisão. Tem no currículo filmes como “Carlota Joaquina” e “Copacabana”, de Carla Camurati, “O Xangô de Baker Street”, de Miguel Faria Jr., “Lisbela e o Prisioneiro”, “Romance” e “O Bem Amado”, de Guel Arraes, “Apolônio Brasil”, de Hugo Carvana, e o recém-finalizado “A Suprema Felicidade”, de Arnaldo Jabor. Ao lado de Marieta Severo e Pedro Cardoso, protagoniza “A Grande Família”, um dos maiores índices de audiência da televisão brasileira desde 2001.

“Amo profundamente o Nanini, a loucura e a coragem dele. Além de ser o maior ator deste país, ele é de uma coragem e de uma entrega inigualáveis” (Felipe Hirsch).

Mariana Lima (Grace)

“Deus, eu estou exausta. Eu comprei um tubinho nude do Valentino e um tailleur off white da Miu Miu. Eu adoro fazer compras. Nós devemos sempre manter a melhor aparência. Nós somos o que vestimos”

Uma das atrizes mais deslumbrantes surgidas nos últimos anos, Mariana Lima faz Grace, a mãe alcoólatra desta família disfuncional. Ela integrou por mais de dez anos o grupo Teatro da Vertigem, do diretor Antônio Araújo, atuando em peças como “O Livro de Jó” e “Apocalipse 1,11”. Com o diretor Enrique Diaz, fez “A Paixão segundo G.H.”, adaptação de Fauzi Arap para a obra de Clarice Lispector, e “Gaivota – Tema para um Conto Curto”, baseado em Tchekhov, além de assumir a assistência de direção em “Ensaio.Hamlet”.

Com Nanini, atuou em “A Suprema Felicidade”, filme de Arnaldo Jabor com estreia prevista para outubro, onde, ironicamente, faz o papel de filha do ator. Bem aventurada, como diz, por trabalhar com diretores tão especiais e diferentes entre si, Mariana considera o texto de “Pterodátilos” de uma precisão absoluta “tanto na escolha dos conflitos, quanto na escolha dos diálogos, quanto na escolha das palavras. É uma peça curta, de ritmo vertiginoso, onde todas as coisas são faladas sem véu da culpa, sem meias palavras”.

Álamo Facó (Todd)

“De hora em hora apodrecemos e apodrecemos “essa é a questão”

O sucesso do monólogo “Talvez” que escreveu e interpreta, com direção de Cesar Augusto, levou Álamo a se encontrar duplamente com Nanini. Além de fazer Todd, o filho pródigo de “Pterodátilos”, ele está em “A Grande Família”. Álamo começou sua carreira no Tablado, de onde seguiu para a Inglaterra para estudar teatro, dança e literatura inglesa. De volta ao Rio, fez cursos de cinema e teatro, além de atuar em peças como “Entre Quatro Paredes”, “Lobo de Estepe” e “Jornada de um Poema”. Atuou também em vários filmes, dois deles ainda por estrear: “O Palhaço”, de Selton Mello e “Qualquer Gato Viralata Tem uma Vida Sexual Mais Saudável que a Nossa”, de Tomás Portella.

Felipe Abib (Tom)

“Eu sei que alguns homens acham esse uniforme degradante, mas eu acho estranhamente excitante”.

Um dos destaques de “Corte Seco”, a peça premiada de Christiane Jatahy, Felipe vive Todd, o romântico namorado de Ema que se transforma em empregada da família em “Pterodátilos”. Ator “de uma aplicação, concentração e um certo lunatismo emocionantes”, na descrição de Felipe Hirsch, Abib trocou o curso de Veterinária pelo de teatro, paixão que abraçou há sete anos. Ator também de “Cachorro”, peça livremente inspirada no universo de Nélson Rodrigues, com direção de Vinicius Arneiro, e de Canção de Mim Mesmo, poema de Walt Whitman adaptado e dirigido por Alexandre Mello, Abib define “Pterodátilos” como uma sessão de análise, “não de um indivíduo, mas da espécie humana”.

Nos bastidores

Fernando Libonati (produtor)

Parceiro de Marco Nanini há 24 anos trabalhando diretamente com a produção, Nando, como é conhecido, consegue, segundo o ator, “uma grande harmonia entre a fantasia e a realidade. Isto permite que ele escolha comigo um texto, a equipe de criação, opine sobre as coisas artísticas e mantenha a capacidade de cuidar daquela parte terrível de fazer contas, cuidar das dívidas…”.

Além disso, é Nando quem torna viável o que Nanini chama de “meus pequenos sonhos quixotescos”, como foi a criação do Galpão Gamboa. É no prédio da Gamboa que toda a produção de “Pterodátilos” foi feita. Ali a peça foi ensaiada, teve sua estréia e saiu prontinha pra o Teatro das Artes. Paralelamente aos trabalhos com Nanini, a Pequena Central, produtora da dupla, cuida de outros projetos como o filme “Do Começo ao Fim”, de Aluizio Abranches e a peça “Talvez”, de Álamo Facó. Além de sócio diretor da Pequena Central, Nando é sócio fundador da Associação dos Produtores de Teatro do Rio de Janeiro (APTR).

Felipe Hirsch (diretor)

Felipe milita no teatro desde sempre. Aos 13 anos de idade, a ousadia adolescente o levou a montar, com amigos de rua, “Esperando Godot”, de Samuel Beckett, e estrear no miniautidório do Teatro Guaíra, em Curitiba. Diretor, dramaturgo e produtor, ele fundou em 1993, com o ator Guilherme Weber, a Sutil Companhia de Teatro, que conquistou mais de 60 prêmios e apresentou ao Brasil dramaturgos como o próprio Nicky Silver, Shelagh Stephenson (“A Memória da Água”, 2001), Paula Vogel (“Como Aprendi a Dirigir um Carro”, 2003) e Will Eno, de quem montou ‘Temporada de Gripe” e que também assinou o roteiro de “Insolação” (2009), primeiro longa-metragem de Felipe e Daniela Thomas.

Dirigiu ainda espetáculos como “A Vida é Cheia de Som e Fúria”, de Nicky Hornby, “Estou Te Escrevendo de um País Distante”, o fenômeno de público “Avenida Dropsie”, baseado nos quadrinhos de Will Eisner, e “Cinema”. Fora da Sutil, Felipe assinou espetáculos como “O Avarento”, de Molière, com Paulo Autran, e “Viver Sem tempos Mortos”, sobre textos de Simone Beauvoir, com Fernanda Montenegro.

Com Marco Nanini, Felipe trabalhou anteriormente em “Os Solitários”, de Nicky Silver, em 2002, e “A Morte de um Caixeiro Viajante”, de Arthur Miller, em 2003. Para Felipe, Silver tem uma capacidade de humor incrível, e cada frase que escreve “tem a força de um tiro. Seus personagens se contradizem o tempo todo e seu texto, em momento algum, tem preocupação com qualquer tipo de naturalismo. É muito raro encontrar um autor com a capacidade de precisão que Nicky Silver tem”.

Daniela Thomas (Cenografia e direção de arte)

Também diretora e roteirista premiada, autora de filmes como ‘Terra Estrangeira”, “O Primeiro Dia” e “Linha de Passes”, com Walter Salles, e “Insolação”, com Felipe Hirsch, Daniela estreou como cenográfa em 1983, no Teatro La MaMa, em Nova York. Em 2001, cenografou “Nostalgia”, de Felipe Hirsch, diretor com quem passou a trabalhar constantemente. Para ele, Daniela não é apenas cenógrafa, “ela conceitua o espetáculo comigo”. Intuitiva, como se autodefine, Daniela criou para “Pterodátilos” um palco móvel, que gira, roda e se desmonta, “como a família”.

Antonio Guedes (Figurinos)

Nos últimos anos, este jovem figurinista – também responsável por comandar a grife Dobra –passou a acumular elogios pelo trabalho no teatro, em espetáculos como “Um Circo de Rins e Fígados” e “Asfaltaram o Beijo”, de Gerald Thomas, e “O Bem Amado”, de Enrique Diaz e Guel Arraes. No cinema, assinou os figurinos de “Irma Vap – O Retorno”, de Carla Camurati, e “Do Começo ao Fim”, de Aluizio Abranches.

Beto Bruel (Iluminação)

Parceiro constante de Felipe Hirsch na maioria de espetáculos da Sutil Companhia de Teatro, Beto é vencedor de dois prêmios Shell pela iluminação de “A Memória da Água” (2001) e “Não Sobre o Amor” (2008). Fiel à origem curitibana, ele desenvolve sua carreira na cidade, a exceção dos trabalhos com Felipe no Rio e em São Paulo. Desde o início de sua trajetória, em 1970, com o Grupo Momento, acumula uma série de troféus Gralha Azul, fruto de parcerias com diretores como Ademar Guerra e Aderbal Freire-Filho. Com Felipe, ele ainda assinou a luz dos premiados “A Vida é Cheia de Som e Fúria”, “Os Solitários”, “A Morte de um Caixeiro Viajante”, “Avenida Dropsie”, “Temporada de Gripe” e “Cinema”.

Texto de Nicky Silver. Direção: Felipe Hirsch. Com Marco Nanini, Mariana Lima, Álamo Facó e Felipe Abib. Cenografia e direção de arte: Daniela Thomas. Figurinos: Antonio Guedes. Iluminação: Beto Bruel. Produção: Fernando Libonati. Realização: Pequena Central de Produções Artísticas

Temporada: 3 de Setembro a 19 de Dezembro.
Sextas e Sábados às 21h. Domingos às 20h. Sextas: Setor A: R$80,00 Setor B: $ 60,00. Sábados e Domingos: Setor A: R$90,00. etor B:R$ 70,00. lassificação etária: 16 anos.