Meu tipo inesquecível

Marlon Brando Jr.(Omaha, 3 de abril de 1924 — Los Angeles, 1 de julho de 2004) foi um ator americano, considerado um dos maiores atores de língua inglesa de todos ostempos, adepto do estilo realista de interpretação conhecido como MétodoStanislavski.
Marlon Brando erafilho de Marlon Brando Sr.(1895–1965) e Dorothy Pennebaker Brando. Os seus paisse separaram quando tinha apenas 11 anos de idade – em 1935. A sua mãe levou osfilhos (Marlon, Jocelyn (1919–2005) e Frances Brando (nascida em 1922)) para vivercom a avó em Santa Ana, Califórnia, até 1937, quando decidiu reconciliar com omarido e viver com ele e com os rebentos numa vila chamada Libertyville,Illinois. 
Dorothy era umamulher talentosa, embora fosse viciada em bebidas alcoólicas e mãe ausente. Elase envolveu com o teatro local, ajudou o jovem Henry Fonda a começar a carreirade ator e incutiu em Brando o interesse pela mesma. Sua irmã mais velha,Jocelyn, também foi atriz. 
Brando teve umainfância tumultuada. Foi expulso da escola Libertyville High School e, aos 16anos de idade, mandado para a academia militar Shattuck, em Fairbault,Minnesota. Lá, se sobressaiu nas aulas de teatro. Mas por tentar escapar doconfinamento da escola, sofreu, mais uma vez, expulsão. Aceito de volta um anomais tarde, decidiu não dar prosseguimento aos estudos.
Brando foi paraNova York atrás de suas irmãs. Uma tentava ser pintora enquanto a outra estavana Broadway. Em Nova York, Brando estudou em várias escolas de teatro comdestaque para o tempo em que estudou com Stella Adler no seu estúdio que hojeainda funciona como escola, a Stella Adler Actors Studio. Foi com Stella, aúnica professora nos EUA que realmente teve contato com Stanislavski que Brandodefiniu sua técnica. 
Em 1976, Brandodeclarou que já teve experiências homossexuais com vários homens, e que nãoligava para o que as pessoas pensavam.
Carreira 
Marlon Brando napeça “Um Bonde Chamado Desejo” (A Streetcar Named Desire) queposteriormente iria para as telas de cinema.
Brando começou achamar atenção atuando na peça de Tennessee Williams, Um Bonde Chamado Desejo.A peça foi filmada, mas acabou tendo seu lançamento atrasado, o que levou quefigurasse como seu primeiro trabalho em cinema o filme, de 1950, EspíritosIndômitos . Esta produção contava a história de um veterano da Segunda GuerraMundial ferido em combate angustiado por estar preso a uma cadeira de rodas. 
Em Um BondeChamado Desejo – cujo filme recebeu no Brasil o nome de Uma Rua Chamada Pecado- dirigido por Elia Kazan e com a presença da atriz Vivien Leigh no papel deBlanche DuBois, Brando fazia o papel de Stanley Kowalski, um desocupado eexplorador da esposa. Tornou-se um símbolo sexual ao aparecer em fotos como opersonagem, sempre de camiseta que lhe realçava seus músculos. A Academia deArtes e Ciências Cinematográficas de Los Angeles premiou o filme nas categoriasde melhor atriz, Vivien Leigh, melhor ator coajuvante, Karl Malden e melhoratriz coadjuvante para Kim Hunter. Brando também foi indicado ao Oscar, mas mesmosendo o franco favorito , não ganhou. Brando seria indicado mais três vezes emcada ano posterior em “Viva Zapata!” em 1952, Júlio César , 1953, nopapel de Marco Antônio, e Sindicato de Ladrões em 1954. 
No ano de 1953,Brando se tornaria um ídolo dos jovens da época ao interpretar Johnny Stablerem O Selvagem. No filme ele era um delinquente, líder de uma gangue demotoqueiros, vestido de jaqueta de couro e dirigindo uma motocicleta 1950Triumph Thunderbird 6T. O filme marcaria toda uma geração de artistas, desdeJames Dean a Elvis Presley, os quais adoravam o estilo rebelde mostrado nofilme.
Ganharia oprimeiro oscar com o filme Sindicato de Ladrões/Há Lodo no Cais, dirigido porElia Kazan. Nos anos 1960 faria alguns filmes polêmicos, como Caçada Humana, noqual é a vítima em uma longa cena de espancamento. E Queimada!, seu personagemfavorito, usado para mostrar uma visão histórica do que teria sido a políticade colonização européia na América, com os portugueses e espanhóis agindo comviolência e ganância, enquanto os ingleses buscavam tomar para si as colônias,atuando nos bastidores com mentiras e falso apoio aos nativos colonizados.Brando se mostra um grande ativista nos anos 1960, tendo participado demanifestações públicas em favor do Direitos Civis e dos Direitos dos Indígenas,campanha que o levou a recusar um oscar no início da década seguinte. 
Mas seu estilocomo ator alcançaria o auge do sucesso e da fama nos anos 1970, com O PoderosoChefão/O Padrinho e Último Tango em Paris, entre outros, tendo sido indicadopara mais dois oscars pela Academia de Hollywood. Venceu pela sua interpretaçãode Don Vito Corleone, que rendeu ao personagem o título de “maior vilão dahistória do cinema”.
Quando venceu em1973 o óscar pelo fime O Padrinho/O Poderoso Chefão, Marlon Brando enviou umaíndia (que mais tarde se descobriu ser uma atriz) fazer um discurso em seunome, protestando contra a forma como os EUA e Hollywood discriminavam osnativos americanos.
Nos anos 1980interrompe sua carreira e se retira para a ilha de Tetiaroa, na PolinésiaFrancesa, da qual era o dono desde 1966. Ganha peso e é fotografado váriasvezes usando um largo sarongue polinésio. Com problemas financeiros, retomousua carreira cinematográfica em 1989. Chegou a fazer uma paródia de si mesmo nofilme de 1990 Um Novato na Máfia, no qual praticamente repetiu a caracterizaçãode Don Vito Corleone. Passa a ter sérios problemas pessoais, com o julgamentodo filho Christian por assassinato do namorado da irmã Cheyenne e que, deprimida,se suicidou poucos anos depois (1995).
 Dirigiu apenas umfilme: o western A Face Oculta (1961), substituindo o diretor Stanley Kubrickno início das filmagens. Obteve alguns elogios da crítica, demonstrando estilolento e inovador no gênero: filmou o mar, cenário incomum dos western. Tambémno duelo final com seu amigo na vida real Karl Malden, usa ângulos ecoreografia fora do normal. No western que fez com Jack Nicholson, ( Duelo deGigantes, 1976), ele faz um pistoleiro bem estranho, dando continuidade à suavisão e a do diretor Arthur Penn, inovadora mas com tendências acentuadas paraparodiar o gênero. Foto sem crédito

Sobre Solda

Luiz Antonio Solda, Itararé (SP), 1952. Cartunista, poeta, publicitário reformado, fundador da Academia Paranaense de Letraset, nefelibata, taquifágico, soníloquo e taxidermista nas horas de folga. Há mais de 50 anos tenta viver em Curitiba. É autor do pleonasmo "Se não for divertido não tem graça". Contato: luizsolda@uol.com.br
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